Cineofata by Desclasificando el cine

La reivindicación del género de la comedia romántica en México es difícil y probablemente nunca nos quitaremos ese estigma e idea de la cabeza...pero no escribiré del género al que pertenece Cindy la regia , sino sobre cómo si hay capacidad de hacer y adaptar historias propias con demasiada dignidad y talento. Comienzo con las cosas buenas de Cindy la regia : 1- Logra sortear por mucho la estupidez en la que pudo haber caído un personaje como este. Cindy es ingenua, no tonta. Es rica, más no insensible. Es mujer, pero no fácil. Le encantan los hombres, sin embargo no se acuesta con todos. Habla de todos los temas, desde su experiencia y trinchera, pero no se minimiza. 2- Logra retratar una sociedad que SÍ existe en México y que es estúpidamente absurda en sí misma, pero este personaje escapa de ese limbo atmosférico social para caer en una realidad como si estuviéramos viendo Encantada con Amy Adams . ¡Así lo pongo! 3- Cassandra Sánchez-Navarro logró crear un pe

De la vista nace el amor y regularmente cuando decidimos ver una película nos basamos en varias cosas, pero, una de ellas es la imagen dentro de su arte. Por eso las productoras gastan tanto dinero para un buen diseño e impresión de los carteles de sus producciones. Este arte visual se distribuirá a lo largo y ancho del país y todo mundo lo vera. Por decirlo de otra manera, será la primera ventana del público hacia la película, incluso mucho antes que un teaser o trailer. Por esta razón pienso que hacer una lista con los mejores carteles de la década es bastante importante. La lista no está en orden de estreno, mejor dicho, cada una tiene el lugar que se merece dentro de esta lista por mi propio gusto y apreciación artística. ¡Comencemos! 1- The tree of life/Terrence Malick  Este cartel describe mucho de lo que la película es realmente: un juego de imágenes y recuerdos dentro de una mismo mosaico de recuerdos. Pareciera una pared de fotogramas en movimiento tal cual como

El 22 de junio de 1969 la actriz Judy Garland fue hallada muerta dentro del baño en su casa de Londres. ¿La razón de la muerte? Una sobredosis de barbitúricos, pero meses antes se había degollado ella misma bajo la influencia de las drogas y el alcohol, pero fue salvada por los doctores. Judy es la Biopic que estrena este fin de semana protagonizada por Renée Zelleweger ... Rupert Gold incursiona en su segundo largometraje después de True story, donde dirigió a James Franco y Jonah Hill .  Judy bajo la interpretación de la ganadora del Oscar por mejor actriz de reparto es la historia de la diva del Hollywood dorado, Judy Garland . La historia retoma los últimos meses en la vida de la actriz y cantante Judy Garland en el año de 1969 en la ciudad de Londres. Cuando después de estar en una clara bancarrota perseguida por los bancos y contratistas defraudados, logra despuntar en un centro nocturno, dentro del cual intensificó su alcoholismo, drogadicción y desórdenes alim

Bob Clark creó el primer slasher con un punto de vista subjetivo en el género, bueno, este título se lo pelea junto con John Carpenter . No me meteré en este asunto. Esta película es Black Christmas y trataba acerca de una familia donde el hijo mayor cometió parricidio y fue encerrado en un manicomio. Billy Lenz muchos años después escapa y regresa a casa (cualquier parecido con Halloween de Carpenter no es coincidencia). A su llegada se da cuenta que está habitada por un grupo de mujeres que forman una hermandad dentro de una universidad. Las comienza acosar con llamadas telefónicas obcenas y pronto esta jóvenes se dan cuenta que las llamadas tienen su origen dentro de la casa.  La historia ya tuvo su adaptación moderna en 2006 bajo la dirección de Glen Morgan , quien había dirigido alguna parte de la saga de Destino Final . A diferencia el clásico setentero es que añadió una historia de incesto y mucho más slasher. No fue un buen remake. Para cerrar este 2019 tan pobre de bue

Primero que  nada debo de reconocer varias cosas respecto a Cats de Tom Hooper : Me parece impecable su manejo de cámaras, sus coreografías y canciones, al mismo tiempo que su escenografía. Todo juega para contar un cuento y es cuando todo toma sentido. Todo funciona a favor de la historia y ese creo que podría ser su extraño encanto: que la fantasía está muy bien dirigida y producida, sobre todo las canciones que él mismo Andrew Lloyd Weber compuso para esta adaptación. Claro está también que se esforzaron en armar un cast que supiera actuar, bailar y cantar. Una de ellas es Francesca Hayward , la bailarina principal de The Royal Ballet , compañía de danza que ha montado: El cascanueces y La bella durmiente , de las cuales Francesca ha sido protagonista, así que por lo menos Victoria , el personaje central del musical se encuentra en muy buenas manos en cuanto fisicalidad y movimientos gatunos. Asimismo la música escrita por su creador original es impresionante, p