Cineofata by Desclasificando el cine

¿Cuál es el sentido de la vida? ¿Qué es un propósito existencial? ¿Dios o no Dios? Todas estas preguntas las plantea Nuri Bilge Ceylan para desafiar al espectador y llevarlo a otro nivel no sólo de análisis cinematográfico, eso es mucho pedir, sino de una reconstrucción de ideas y conceptos filosóficos acerca de un todo que se divide en muchas partes. La moral, la espiritualidad, la religión, el trabajo, la honestidad y entre tantos muchos conceptos, la lealtad a tus raíces. Un aspirante a escritor, Sinan, regresa a su pueblo en Turquía después de haber logrado salir y estudiar una carrera universitaria. Esto él no lo ve como un triunfo, lo analiza como un retroceso del cual quiere avanzar lo más rápido posible. Este retroceso lo lleva a darse cuenta de lo standard que es su vida aún con una enseñanza académica. Su visión de la existencia hasta ese momento, es mucho más romántica acerca del éxito y el esfuerzo. Cuando se topa con la cruda realidad, una catástrofe

Gaspar Noé nos vuelve a sumergir en un infierno claustrofóbico, terrorífico y descomunal con Climax , su más reciente película con la actriz Sofia Boutella ( La momia ) que no dejará indiferente ni a sus mismos detractores. Cuando se exhibió Irreversible en el Festival de Cine Cannes ya hace algunos años, muchas personas salieron de las salas con un malestar general en el cuerpo. Muchos contaban que era la película más horrorosa que habían visto, otros ni hablar podían del shock tan tremendo que habían recibido. Pero la crítica en términos generales la amó. Gaspar Noé se dio a conocer siempre por sus constantes provocaciones fílmicas, era imposible pensar en él como un narrador visual dentro de los parámetros normales, no hay nada normal ni cotidiano en él. Una anécdota personal respecto a sus películas es que siempre que entro al cine, me enferma, no por mala o aburrida; siempre he dicho que sus historias me parecen interesantes, pero sus movimientos de cámara me parec

La película que le dio la Palma de Oro a México en el Festival de Cine de Cannes en el año de 1946 y la fatídica historia de uno de sus protagonistas. En el año de 1946 la película "María Candelaria" de Emilio "El Indio" Fernández ganó la Palma de Oro del Festival de Cannes. Fue la primera vez que una película mexicana ganaba uno de los premios cinematográficos más importantes de la industria. Sus protagonistas, la emblemática Dolores del Río y el excelente actor Pedro Armendáriz dieron vida a Lorenzo y María , una pareja que que estaba condenada al infortunio y la desgracia. El proyecto fue fotografiado por Gabriel Figueroa , que para ese tiempo ya había trabajado en películas de la "Época de oro del cine mexicano" y en Hollywood con directores de la talla de J ohn Ford, John Huston y después realizó la fotografía de "Los olvidados" de Luis Buñuel . Fue nominado al premio Oscar como "Mejor fotografía" en 1964 por

The Square: La Farsa del Arte no es una cinta fácil de digerir, con sus 142 minutos de duración este drama moderno nos lleva por diversos caminos de su protagonista y al mismo tiempo nos enseña que el arte es más subjetivo de lo que podríamos imaginar. Christian es un curador de un museo de arte contemporáneo a punto de estrenar una nueva exposición llamada: The Square, que representa el altruismo del ser humano Una mañana de camino al trabajo durante una situación extraña a Christian le roban su celular, cartera y llaves, a lo que el decide, por medio de el GPS de su móvil, encontrarlo. También colocando anuncios en todos los departamentos del edificio una amenaza para que se lo devuelvan y mientras tanto debe lidiar con su lado paterno al estar con sus dos hijas, realizar la campaña publicitaria de la nueva exposición y lidiar con algunos problemas de egocentrismo que pondrán a Christian en una crisis existencial. El director Ruben Östlund nos entrega una comedia-drama co