Cineofata by Desclasificando el cine

Guillermo del Toro fue reconocido en el pasado Festival de Cine de Venecia o bien llamado " La Biennale di Venezia" como "Mejor película" por "The shape of water" que está por estrenarse en el mes de enero del 2018 en México. Su talento es indudable, su visión de como debe de ser el cine es de las más puristas y acertadas que conocemos, su estilo inigualable, pero ¿qué películas inspiran esta gran mente y estilo cinematográfico? Aquí una lista que recopilamos de varias entrevistas donde anuncia sus más grandes inspiraciones. 1- Nosferatu de F.W Murnau del año de 1922 . Película que fue adaptación no autorizada del libro de Bram Stoker "Dracula" y que causó que la viuda del escritor demandara a los realizadores por el plagio y mandó destruir todas las copias cuando ya había sido distribuida por toda Europa, sin embargo se rescataron varias copias que hacen posible que hoy en día la tengamos en nuestras manos. El director tapatío es u

Corría el año de 1606 cuando se representó por vez primera The Tragedy of Macbeth la obra escénica de William Shakespeare . Dicha obra se convertiría en uno de los escritos más controversiales del artista, por su semejanza con el entorno en el que se establecía. Hoy ha llegado al teatro Milán Macbeth, obra traducida por Alfredo Michel Modenessi (“experto en Shakespeare”), producida por Ana Bracho y Paula Sánchez Navarro , bajo la dirección de Mauricio García Lozano. Macbeth narra la historia del noble guerrero Macbeth (Juan Manuel Bernal) , quien al encontrarse con un grupo de brujas se entera de que muy pronto se convertirá en rey. Cuando la profecía de las brujas se cumple, comienza su travesía en un pasaje de locura y ambición, cosechando muerte, irá y caos, todo incitado, cubierto y aplaudido por su esposa Lady Macbeth (Lisa Owen) . El responsable de introducirnos al mundo de Macbeth será Juan Manuel Bernal, conocido actor mexicano por sus apariciones fílm

"Goodtime" es una frenética cinta de los hermanos Safdie al puro estilo de "Corre, Lola, Corre" del año de 1998 con Franka Potente como Lola, que nos hizo tener el sentido de urgencia a flor de piel.   Lejos parecen los años cuando las malas compañías llevaron a Robert Pattinson a tomar el personaje de Edward Cullen en "Twilight" , bueno "La saga de Crepúsculo" del brazo de Kristen Stewart y basado en el bestseller de Stephenie Meyer que si bien no es algo de lo que se deba enorgullecer, sí debe estar seguro que fue esta serie de películas lo que lo puso bajo los reflectores internacionales y él supo ponerse en camino de los directores que estaban marcando tendencia cinematográfica como David Cronemberg con "Cosmopolis" en el año 2013 y "Mapa a las estrellas" en el 2014.  Ahora con los hermanos Safdie, Pattinson demuestra que sí actúa, que sí sabe desarrollar un personaje y sobre todo mantener esa intensi

Poesía sin fin es la segunda parte del trabajo autobiográfico que inició Alejandro Jodorowsky con “La danza de la realidad” en el 2013. En esta secuela conocemos   a un joven Alejandro ( Adán Jodorowsky )   en sus inicios como poeta en el barrio de Matucana, en un Santiago de Chile de finales de los años cuarenta y principios de los cincuenta. En aquellos años en este barrio existía un ambiente bohemio muy propicio para el desarrollo artístico, situación que facilitó a Alejandro construir los recursos que le permitirían eventualmente abandonar el hogar paterno.   Partiendo de cada uno de los lugares que marcaron su vida en esa época iremos conociendo a sus personajes. Nuevamente vemos a Brontis Jodorowsky en el papel del brutal Jaime y a una multifacética Pamela Flores, que conmoverá primero con su canto en el papel de Sara, para después irradiar en la pantalla con su segunda participación como la poeta Stella Díaz Varín, una provocadora musa de fuerte personalidad

"En la penumbra" es una película fuerte, sin ninguna concesión para sus personajes ni para el espectador. Con una anécdota fatal acerca del terrorismo y del racismo, Fatih Akin expone una visión radical de un tema que actualmente está tomando mucho protagonismo entre las naciones. Ya sea el radicalismo islámico que desde antes del 11 de septiembre del 2001 estaba presente, hasta el resurgimiento del nazismo en Europa que aún es un moviemiento ascendente que sigue tomando fuerza en varios países, el terrorismo en sus diferentes espectros y razones sigue en aumento. Aunque aún seguimos sin entender las razones irracionales de estos actos, suceden cada día más ataques a sectores de la sociedad que son diferentes en raza, religión, país o color de piel. Dese 1920 y durante la Primera y Segunda Guerra Mundial se gesto un movimiento que fue encabezado por Adolfo Hitler llamado "Nazismo" (Nacional Socialismo) y que gobernó a Alemania desde el año 1933 hasta 1945

La 63 Muestra de la Cineteca Nacional ya inició con muy buenas propuestas fílmicas internacionales con directores de la talla de Fatih Akin con su nueva película "En la penumbra" que le dió a Diane Kruger el premio de mejor actriz . También una co-producción brasileña, argentina y mexicana "Zama" situada en el siglo XVIII con el actor mexicano Daniel Gímenez Cacho. "Zama" de Lucrecia Martel , estuvo nominada en distintos festivales como en Venecia , Toronto y ganadora como mejor película en el Festival Latin Beat en Tokio . Basada en el libro homónimo de Antonio Di Benedetto . Diego de Zama (Daniel Gímenez Cacho) harto ya de su labor y con la esperanza de la llegada de una carta del rey en la que se le conceda el regreso a casa. Transcurren años en los que va librando batallas con su moral donde juega con su orgullo. Cuando cree que ha perdido todo en esa espera, decide unirse a un grupo de soldados con la finalidad de atrapar a un peligro

De las 800 cartas que el pintor impresionista Vincent van Gogh envió en toda su vida, 600 fueron para su hermano menor Theo, quien le demostraba su amistad y fe en él por medio de ellas y apoyándolo financieramente para que pudiera realizar todas sus obras. Al morir van Gogh su fama era totalmente nula, fue hasta después de su fallecimiento que su trabajo fue reconocido. ¿Suicidio o asesinato involuntario? "Loving Vincent" o "Cartas de van Gogh" es una interesante película acerca de las últimas seis semanas de vida del pintor, pero lo excelente de la película no es el "Qué" sino el "Cómo". Aunque la historia es interesante en algún punto la narrativa es soporífera, con esto no quiero decir que sea mala, al contrario, la película es una obra de arte que parece hecha por el mismo Vincent, digna de apreciar y algo que se debe ver. Lo que llama más la atención de la dirección de su realizadora Dorota Kobiela es la forma de narrarlo, todo parece